Peinture, sculpture, installations et objets d’art sont au cœur de l’actualité cette saison. Tour d’horizon des expositions-clés, dans les hauts lieux des escapades culturelles de la Côte d’Azur.
Nouveau musée national de Monaco
Saâdane Afif : The Fountain Archives 2008-2017
Kasper Akhøj : Welcome (To The Teknival)
À la Villa Sauber, le NMNM a convié deux artistes qui nous parlent chacun à leur façon d’histoire de l’art. Saâdane Afif* a collecté avec minutie les reproductions de The Fountain, l’urinoir choc de Marcel Duchamp. Des pages arrachées aux livres d’origine, il interroge le statut de l’œuvre et ses interprétations. Fasciné par la Villa E-1027 à Roquebrune Cap-Martin, Kasper Akhøj* présente quant à lui 59 photos réalisées d’après les planches d’Eileen Gray et Jean Badovici, jouant sur la présence et l’absence.
* Jusqu’au 15 octobre / ** Jusqu’au 7 janvier
Monaco, 17 avenue Princesse Grace
Musée océanographiquede Monaco
Borderline // Philippe Pasqua
Figure majeure de la scène française, Philippe Pasqua bouscule les certitudes autant qu’il fascine. Le goût du monumental de cet artiste, né à Grasse, s’oppose à son attirance pour ce qu’il y a de plus vulnérable. Violent et impudique, son art place le visiteur face à un dilemme : dévorer du regard ou détourner les yeux. Douze œuvres XXL, dont sept réalisations inédites, investissent le musée dans sa totalité. Elles sondent le public sur sa relation à la nature, la mort et la renaissance.
Jusqu’au 30 septembre
Monaco, avenue Saint-Martin
Villa Arson
Stop Ma Pa Ta
Stop Ma Pa Ta, comprenez « Ma matière première n’est pas ta matière », est le nom d’une œuvre de Benjamin Déguénon qui représente avec ironie la manière dont les grandes compagnies industrielles exploitent les ressources minières africaines. Et c’est autour de ce thème engagé que le centre d’art a choisi d’inviter 14 artistes du Bénin, ayant une conscience aiguë des matériaux. Leurs œuvres aux formes généreuses, mêlent pratiques traditionnelles et contemporaines.
Jusqu’au 17 septembre
Nice, 20 avenue Stéphen Liégeard
Musée Magnelli
Théo Tobiasse,les lumières de l’espoir
Originaire de Lituanie, Tobiasse vivra la Seconde Guerre mondiale tapi dans un appartement à Paris. Des années qui lui donneront envie de crier, de profiter de la vie.
Le Musée Magnelli, Musée de la Céramique de Vallauris, nous conduit dans l’œuvre foisonnante de cet artiste international, via ses thèmes clés : les femmes, sa famille, les musiciens, l’exil et bien sûr les voyages. Un artiste célébré cet été aussi à la chapelle Tobiasse
au Cannet et à Saint-Paul-de-Vence, où il eût son dernier atelier.
Jusqu’au 30 octobre
Vallauris, place de la Libération
Palais de l’Europe
Odon - Couleurs et murmures
Nodo, son anagramme en italien, signifie « nœud ». Recherchant l’essence des choses dans son atelier, Odon interroge le temps, le rapport entre fini et infini. Dans les peintures expressionnistes de ses débuts, des figures complexes prennent vie, entourées de rubans de papier. Rapidement, ces reliefs deviennent l’œuvre, conduisant à des tressages entre peinture, sculpture et textile, des labyrinthes jamais terminés, poétiques et spirituels, à explorer à la Galerie d’art contemporain.
Jusqu’au 24 septembre,
Menton, 8 avenue Boyer
Espace de l’Art concret
Carlos Cruz-Diez & la donation
Albers-Honegger – Dialogues concrets
C’est le nouveau programme de l’EAC : une relecture de sa collection par un artiste, dans un face-à-face original avec ses propres créations. Et c’est Carlos Cruz-Diez, personnage-clé de l’art optique et cinétique, qui a relevé le premier ce défi. Dans ses « supports d’événements chromatiques », les couleurs se font et se défont avec la lumière selon le point de vue adopté. À travers les lignes et les formes, elles créent une réalité autonome, un art de la réalité en soi.
Jusqu’au 27 mai,
Mouans-Sartoux , Château de Mouans
La Malmaison
Paul Mansouroff, ou l’immensité du plaisir de peindre
Il a été au cœur de l’avant-garde artistique russe des années 1920. Marqué par les idéaux du suprématisme et du constructivisme, Mansouroff a côtoyé notamment Tatline, Malevitch et Filonov à Pétrograd, tout en s’affranchissant de leur influence. Il sera largement reconnu dans les années 1950, renouant avec ses formules picturales sur bois lors de sa période française. Le centre d’art réunit cette saison près de 150 huiles sur bois et œuvres sur papier de l’artiste, disparu à Nice en 1983.
Jusqu’au 15 octobre
Cannes, 47 La Croisette
Musée Bonnard
Bonnard / Vuillard : la collection Marcie-Rivière
Le nom de Pierre Bonnard est souvent associé à celui de son ami de toujours, Edouard Vuillard. Leurs chefs-d’œuvre issus de la collection Zeïneb et Jean-Pierre Marcie-Rivière s’installent cet été au musée du Cannet. Des peintures, pastels et dessins, légués par ces grands collectionneurs d’art des XIXe et XXe siècles au musée d’Orsay, qui témoignent de l’étroite complicité artistique entre Bonnard, surnommé le « Nabi très japonard », et Vuillard, le « Nabi zouave ».
Jusqu’au 17 septembre
Le Cannet, 16 boulevard Sadi Carnot
Musée international de la Parfumerie
Dior, esprit de parfum
Christian Dior a impulsé un vent nouveau dans la haute couture comme dans la parfumerie de luxe. Pour les 70 ans de la Maison Dior Parfums, Grasse braque
les projecteurs sur les fragrances intemporelles de cet amoureux du Sud, de fleurs et de jardins. Au fil des flacons, robes, meubles, peintures et photographies, le MIP nous replonge dans la vie de cet avant-gardiste, de Miss Dior, le parfum magique avec qui tout a commencé en 1947, à l’apothéose de l’iconique Dior J’adore.
Jusqu’au 1er octobre
Grasse, 2 boulevard du Jeu de Ballon
Musée National Fernand Léger
Vis-à-vis. Fernand Léger et ses amis
Nourrie d’amitiés fécondes, l’œuvre de Fernand Léger s’est renouvelée au contact des autres artistes et des grands courants du début du XXe siècle. Déployée sur deux étages, l’exposition met au jour ses liens privilégiés avec Archipenko, Arp, Calder, Czaky, Delaunay, Gris, Laurens, Le Corbusier, Lipchitz et Ozenfant. Elle crée des rapprochements passionnants, avec entre autres douze peintures et sculptures prêtées exceptionnellement par le Centre Pompidou.
Jusqu’au 30 octobre
Biot, 255 chemin du Val-de-Pôme
Fondation Maeght
Eduardo Arroyo,dans le respect des traditions
Artiste phare de sa génération, Eduardo Arroyo peint l’histoire des hommes, de la littérature et la peinture, comme s’il s’agissait de romans, avec un début, une fin, des personnages et une ambiguïté. Jouant sur l’humour, ce peintre espagnol s’est forgé un univers pictural très construit tout en conservant une liberté constante. Et c’est avec ironie qu’il a trouvé le titre de cette exposition, où il déploie ses dessins, sculptures, toiles célèbres ou conçues spécialement pour l’occasion.
Jusqu’au 19 novembre
Saint-Paul-de-Vence, 623 chemin des Gardettes
Par Tanja Stojanov
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